« La danse est un langage, et ce n’est pas seulement une satisfaction du corps ou du corps à corps. C’est un art qui transcende le corps. »
Françoise Dolto, Tout est langage, éditions Gallimard.

L’enseignement de la danse jazz par Aurélia,
Votre professeur de danse moderne Diplômée d’Etat.

OBJECTIFS

 Eveil et Initiation :
C’est l’âge de toutes les découvertes, celui de la mémoire corporelle et de la structuration de la pensée.

• développer la disponibilité de l’enfant (développé l’écoute de soi, de l’autre et favoriser la concentration et l’attention.
• Développer l’autonomie de l’enfant
• Solliciter l’imaginaire de l’enfant
• Faire découvrir progressivement le corps et ses possibilités (localiser et découvrir les différentes parties du corps, prendre conscience du poids et des appuis et favoriser la construction et la verticalité du corps)
• Développer la coordination
• Expérimenter les qualités de mouvement
• Découvrir et expérimenter la notion de durée
• Ecouter, percevoir et mémoriser une musique
• Apprendre à orienter le corps par rapport à soi même, aux autres, à l’espace de danse.
• Aborder le vocabulaire de la danse

 Débutants :
A partir des notions apprises en éveil et initiation, le cycle débutant va appréhender véritablement la technique de la danse jazz.

• Initier les élèves aux différentes qualités des appuis
• Construire l’axe et aborder l’équilibre
• Développer la perception de la colonne vertébrale et sa mobilité
• Développer la mobilité et l’ouverture de la ceinture scapulaire et apprendre les ports de bras.
• Aborder le tour
• Préparer et développer le principe des sauts
• Aborder le travail au sol
• Explorer l’indépendance des différentes parties du corps dans le mouvement
• Explorer la dynamique du mouvement et la relation à la musique

 Intermédiaire :

• Améliorer la qualité des appuis
• Développer et complexifier le travail de la colonne vertébrale (ondulations)
• Développer et complexifier le travail de levé de jambe
• Aborder différentes formes de tours et de sauts
• Développer la chute, la descente et le déplacement au sol
• Approfondir la musicalité jazz et l’esthétisme dans le mouvement

 Avancé :

• Assurer la maîtrise de l’équilibre et du déséquilibre
• Favoriser les prises de risques
• Tendre vers la virtuosité dans le travail de coordination et de dissociation
• Tendre vers la virtuosité dans la technique du tour et maîtriser le principe du tour dans différentes formes
• Maîtriser les différentes formes de sauts
• Maîtriser la relation au sol
• Recherche de l’expressivité
• Complexifier la relation danse/musique

PUBLIC CONCERNE :
Tous public

PRE-REQUIS

Les pré-requis sont évalués par le professeur selon l’âge et le niveau de l’élève.

L’AVIS DE NOTRE ENSEIGNANTE :

Passerelle entre le vocabulaire classique et contemporain, la danse jazz allie harmonieusement les rythmes, les styles et les techniques réputés inconciliables.
Elle fait autant appel à la technique la plus exigeante qu’au sentiment le plus authentique.

Moyen d’expression comme toutes les danses, la danse jazz est une expression générique qui recouvre autant des danses de société que des danses théâtrales.

Elle demande une souplesse et une douceur particulières.

Aurélia,
Professeur de danse moderne jazz titulaire du Diplôme d’Etat.